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jueves, mayo 11, 2017

Los Beatles y el Futuro y Yo

Por Rene Franco*

Les voy a vender una idea para una película. ¿Listos para que entremos juntos a Hollywood? Sé que es buena y que puede funcionar, pero la verdad me da mucha fiaca escribir el guión; así que los invito a colaborar conmigo. Aquí está la propuesta (y conste que trae copyright).

El personaje central deberá viajar en el futuro. Como ustedes quieran; mediante el clásico método de la criogenización, la existencia de una maquina del tiempo o el método Rip Van Winkle. Da lo mismo. Este tipo se quedara dormido en 1999, justo ahora, y despertará más o menos en mil quinientos años. 

La humanidad habrá sido reducida a cenizas como por el año 2250 y la civilización resucitara más o menos hacia el año 2800. ¿Me siguen? Nuestro héroe despertara para encontrarse con un mundo occidental fascista en el que hay un control absoluto de la ideología. Y una nueva religión. Los habitantes de ese futuro practican el lennonismo. John es Jesucristo reencarnado. 

A simple vista, el mundo parece mucho mejor: Mucho respeto a la naturaleza, un "aliviane psicológico" en la sociedad, la practica abierta del uso de las drogas y el sexo sin fronteras... Nuestro héroe pensará que tal vez no esta tan mal que la palabra de John Lennon se haya desfigurado con el paso de los siglos, ni que Paul, George y Richard sean considerados sus apóstoles. Tal vez, después de todo, el recalcitrante ateo de Liverpool haya servido para mejorar a la humanidad en su renacimiento futuro como centro de toda creencia religiosa... 

 Sin embargo, poco a poco, nuestro personaje se dará cuenta de que algo anda mal. Para empezar, el sincretismo entre religiones habrá generado en el lennonismo una "casta divina", con un descendiente en línea directa de John y Yoko (en el futuro Yoko será recordada con la imagen de Cynthia, su primera esposa, quien será llamada Yojo). Este sacerdote supremo cumplirá varias leyes y sacramentos supuestamente dictados por John. Uno de ellos es la obediencia teocrática absoluta. 

Por supuesto, la gente no conoce la verdadera palabra de Lennon; "Imagine" no suena por ninguna parte; y aunque los sacerdotes le dicen al pueblo que "todo lo que necesitan es amor", lo hacen para convencerlos de que su pobreza es el mejor camino para acercarse a John. Por las noches, en sus respectivas intimidades, los gobernantes deciden qué se lee y se escucha en Occidente. 

Nuestro personaje tendrá, por supuesto, acceso a ese poder. Como visitante del pasado y conocedor de los tiempos en los que vivió el Mesías, será adorado al principio. Después se convertirá en una amenaza para el sistema: durante una comida de Estado, se le ocurrirá rebatir a los sacerdotes y al descendiente de John; preguntando que pasó con los discos originales de los Beatles, y querrá saber si existe aún una copia de la película Imagine

Descubierto, perseguido y acosado, el personaje huirá para unirse a una guerrilla libertaria que quiere acabar con el mundo feliz planteado por el sistema. Su mayor arma: la palabra real de John (más o menos que el mismo temor que la Iglesia Católica tiene de que la gente entienda la palabra de Cristo). Su principal objetivo: tomar por asalto Strawberry Fields, la casa de gobierno, y rescatar de entre sus archivos clasificados la música, la poesía y las películas originales de Lennon. el objetivo es la libertad. 

¿A que viene esto? A que se me pidió que escribiera una nota titulada Los Beatles y Yo y esta historia contiene un ángulo muy personal... Además, creo que resume la idea de que nuestras vidas han sido tocadas por ese grupo, especialmente por Lennon. El planteamiento, en suma, es: si ustedes fueran el personaje de esta supuesta historia...¿se quedarían cobijados por el poder o defenderían la ideas de John Lennon?

Por lo menos algo de moral les burbujearía en el cerebro; porque a final de cuentas, ustedes también (como casi todo Occidente) han vivido bajo las normas planteadas por estos ídolos sesenteros. Lennon supo, en efecto, ser más popular que Cristo, termino crucificado a su manera y su trabajo podría ser retomado religiosamente con el tiempo, si los archivos históricos que lo contienen se borran o se pierden. John es el ejemplo perfecto de un personaje que genera idolatría. 

Además, Los Beatles han hecho por muchos de nosotros lo que otro tipo de fe no ha podido. Si Moisés trajo las tablas de la Ley y algunos entendieron que era mejor vivir sin matar o robar; Lennon y las generaciones de artistas que le siguieron marcaron el camino moral tras el fracaso del progreso y el totalitarismo que culminó con la Segunda Guerra Mundial. Esa Europa espeluznante en la que nació el rock, condujo a los que habitamos la segunda mitad de este siglo al placer, la tolerancia, la paciencia, la inteligencia, la música y el amor. 

Muchos hemos vivido en Occidente al amparo completamente abelesco (ver La Biblia) de las ideas que John puso en canciones. Él y Los Beatles moldearon una moral pacifista que aún nos determina. 

Por eso pregunto: ¿defenderían ustedes esa idea si la retomara un sistema fascista para usarla a favor, o se rendirían a ese sistema adoptando sus ventajas? Se las dejo de tarea... Y por un momento reflexionen mientras encuentran su respuesta...¿Están o no tocados por la vida de este padre moral de Occidente llamado John Lennon? 

Yo si. Y creo que la mayoría podemos por ello escribir nuestro propio ensayo titulado Los Beatles y yo (soy él, como tú eres él, como tú eres yo y todos estamos juntos).

*Crítico y periodista. 

Historia publicada en la revista "La Mosca en la Pared" año 5 num. 36, pag. 17.

domingo, octubre 20, 2013

Wake Up My Love [George Harrison]

Wake Up My Love
Gone Troppo
George Harrison
1982

♪Aquí voy de nuevo
Aquí llamando de esta manera ¿no me dejarás entrar?
Solamente quiero lo mismo de siempre
Aún estoy aquí llamando, llamando, llamando

♪Quiero tu amor
Despierta mi amor
Y déjalo entrar

♪Bueno sabes que estoy aquí fuera
No puedo rendirme ahora deja que lo expliquemos
De aquí para allá he estado
Aunque estoy ladrando como un sabueso

♪Quiero tu amor
Despierta mi amor
Y déjalo entrar

♪Quiero tu amor
Despierta mi amor
Y déjalo entrar

♪Mi vida ha ido de muchas formas
Tanta oscuridad consiguió enloquecerme
Alrededor nuestro la gente lucha
¡Cristo estoy buscando alguna luz!

♪Tu amor interior
Despierta mi amor
Y déjalo entrar

♪No tengo ningún enemigo
Que me pueda descolgar de esta liana
No hay demasiado sentido en lo que ellos hacen
Por eso es por lo que te llamo

♪Mi amor interior
Despierta mi amor
Y déjalo entrar
Quiero tu amor
Despierta mi amor
Y déjalo entrar
Quiero tu amor
Despierta mi amor
Y déjalo entrar


Desde que George encontró a Dios, sea la forma en que lo haya hecho, siempre le hizo saber al mundo su encuentro. Y siempre lo canto.

Suele formarse uno la idea de que ciertas canciones son dedicadas al amor de una mujer, sea le caso de Patty o de Olivia, pero no estamos más que alejados de la realidad. Este es el caso.

Por cierto, Gone Troppo, un álbum ciertamente infravalorado, lleno de excelentes y de primera, canciones reflexivas. Tal vez no lo parezca, pero Dios obra de maneras misteriosas.

sábado, julio 20, 2013

Living In The Material World [George Harrison]

Quienes no son escuchas habituales de George Harrison podrán considerar a Living In The Material World como un álbum aburrido que solo se salva por dos o tres canciones. La realidad es diferente: es un álbum comparable en calidad con All Things Must Pass. Al igual que Dark Horse, contiene más que guiños a la espiritualidad que Harrison comenzaba a demostrar por ese tiempo.


Living In The Material World es un álbum que entra en la categoría de clásicos. Grabado en lo que podría ser el periodo de descanso y giras, así como la etapa de reconocimiento espiritual que Harrison estaba mostrando hacia la cultura india (ya desde hace tiempo), se enfoca en su amor por Dios y su alejamiento y tal parece, descubrimiento y desapego del mundo material. 


El álbum es un relanzamiento por parte de la viuda de Harrison, con algo de contenido extra (Deep Blue/Miss O'Dell) y un DVD con contenido de la gira de Harrison por Japón con Clapton (solo un track) y otras cositas que ya sabes, solo a cuentagotas dejan salir siempre.

Dejo una pequeña galería de las fotos que tome del disco en físico y de lo que le acompaña.

lunes, julio 15, 2013

All Things Must Pass ~ 30th Anniversary Edition [George Harrison]

Simplemente lo mejor con que pudo meterse George Harrison a la historia. Con eso afianzo un puesto en alguna lista de "... los mejores discos de la historia". Y como no, pues que músicos se cargo en las grabaciones. A su lado Ringo Starr y Eric Clapton con una joven banda que después seria llamada "Derek And The Dominos" se comienzan las grabaciones en el periodo de Mayo a Agosto del '70 en Abbey Road y adicionalmente en los Trident Studios de Agosto a Septiembre siendo grabadas inclusive dos canciones de los Dominos: Roll It Over y Tell The Truth.

¿Que es All Things Must Pass? Un disco para la historia.

Es Bob Dylan y Harrison en uno.
Un poco de amor aderezado con letras dedicadas a aquellos amores que se niegan, negaron o se fueron.
Es una charla con el Señor. Realmente quiero conocerte, mi Señor. Claro que después se encontró con el jurado por "supuesto" plagio. El coraje de su vida lo tienen las Chiffons porque su He's So Fine no fue tan fino como el Dulce Señor.
Es ese maravilloso efecto que fue posteriormente bien plasmado por Peter Frampton en su Comes Alive! y que al menos para mi, Eric Clapton en Why Does Love Got To Be So Sad? en el Live at Fillmore de Derek & The Dominos semanas después es bestialmente ejecutada, hace en esta canción un aporte... es parte completa de la canción.
Una directa indirecta a McCartney.
Es también una retrospectiva a lo que unos le hacen a otros.
Es buscar una respuesta a que es la vida. Dime... ¿que es vida sin tu amor?
Es preguntarle al corazón que seria yo sin ti. Si no fuese por ti.
Es buscar detrás de la puerta Y preguntarse que hay detrás de esa puerta cerrada, que no abres tu corazón.
Es dejar que las cosas sigan.
Es preguntarse porque estamos aquí.

All Things Must Pass [30th Anniversary Edition]
AAC | 320 kbps | 300 MB | 1 | 2 | 1970-2001

Ringo Starr, Jim Gordon, Alan White, Klaus Voorman, Carl Radle, Gary Wright, Bobby Whitlock, Billy Preston, Gary Brooker, Pete Drake, George Harrison, Eric Clapton, Dave Mason, Bobby Keys, Jim Price, Badfinger, Mal Evans and the George O'Hara-Smith singers. Ry Cooper, Dhani Harrison y Sam Brown en My Sweet Lord (2000). Dhani en I Live For You. Por cierto, produce Phil Spector.

Disco excepcional que marco el inicio de George a las ligas mayores. Los siguientes discos igual fueron muy buenos, pero siempre bajo la sombra de este monstruo de la música. Y si le añadimos a la cantidad de músicos muy buenos que participaron (tuvieron la ayuda de Dios... you know what i mean).


¿Que hay de diferente con la versión original? La portada viene a color (en el booklet viene una foto de la original), los tracks son remasterizados, nuevos tracks, viene en un empaque bonito y mucho más vistoso, un bonito booklet. Ah, los tracks de la Original Jam vienen en un orden distinto.

Si bien este lanzamiento ha generado disparidad con coleccionistas y puristas de la obra de George, fue el mismo Harrison quien realizo las remezclas de sonido. Esta discrepancia se puede escuchar de manera notable en el DESS de ATMP. La reducción de ruido es la principal herramienta de la cuál hizo uso Harrison y que para ser honestos, le da un poco más de fuerza a las canciones. El muro de sonido de Phil Spector, si bien la intención es generar una mayor fuerza en las canciones, deja que se escuche en muchas veces un "caos" en todos los instrumentos distorsionando la claridad de cada instrumento, por lo que la escucha no se disfruta. Hace unos escasos años, salio a la venta un acetato de edición limitada (180g remasterizado y numerado) al igual que su contraparte en digital con archivos en calidad 24bits/96Khz para conmemorar el 40 aniversario de ATMP. Suena muy bien y un poco más limpia la mezcla, aunque el tratamiento es para que suene y se vea similar al disco original de 1971, siendo dedicada la parte del empaque.


Te queremos y extrañamos/We love and missing you

lunes, julio 01, 2013

La balada de John sin Yoko

Por Francisco Sánchez Rodríguez*

¿Contribuyó Yoko Ono a la separación de Los Beatles, como lo han asegurado en los últimos 30 años los adeptos más fieles del cuarteto? En un texto pletórico en anécdotas, Francisco Sánchez Rodríguez asegura que sí, y para fundamentar su aseveración pasa revista al obsesivo e impertinente asedio de Yoko, en sus afanes por conquistar a Lennon; al clima de hostilidad que su presencia generaba entre los miembros del grupo, y a sus intromisiones en la vida financiera de la célebre banda. El autor presenta a una Yoko oportunista, llena de artimañas, en contraposición con un Lennon débil de carácter.
"Creo que el problema es que subestimamos a esta loca damita japonesa." 
Neil Aspinall, gran amigo de Los Beatles.


domingo, junio 30, 2013

Ella se fue de casa

En febrero de 1967, Paul dio con un artículo periodístico que informaba sobre una chica de 17 años, estudiante del nivel A (A level) que se había ido de su casa desde hacía una semana. Se citaba a su atribulado padre diciendo "No imagino por qué se puede haber ido. Ella tiene de todo acá". El tema de fugarse de la casa era repetitivo entre los adolescentes en 1967. Como parte de la creación de una sociedad alternativa, el gurú de la contracultura Timothy Leary urgió a sus seguidores de salirse de lo tradicional, de abandonar la educación y el típico empleo. Como resultado de ello, una "manada" de adolescentes se dirigieron a San Francisco, centro del Flower Power (el "poder de la flor"), lo cual llevó al FBI a anunciar un récord de 90.000 fugas juveniles ese año.

Teniendo únicamente los hechos presentados por el diario como guía, Paul creó una canción atrapante de una chica que sigilosamente deja su claustrofóbico y respetable hogar en busca de diversión y romance en los "swinging Sixties". Lo que él no sabía en ese momento era cuán exacta era su especulación. Tampoco tenía idea de que él había conocido a la chica en cuestión hacía tres años. La chica a la que se refería el diario era Melanie Coe, hija de John y Elsie Coe, residentes en Stamford Hill, al norte de Londres. Las únicas diferencias entre su historia y la que se cuenta en la canción son que en vez de encontrarse con un hombre "del negocio automotor" ("a man from the motor trade", una referencia a Terry Doran, un viejo amigo de Paul de Liverpool), ella conoció a un hombre del negocio del juego, específicamente de un casino, y que ella se fue durante la tarde mientras sus padres estaban trabajando y no en la mañana mientras dormían. "Lo sorprendente del tema es la cantidad de cosas de mi vida a las que el tema se acerca" -dice Melanie- "En la canción los padres dicen 'le dimos todo lo que el dinero puede comprar', lo cual era verdad en mi caso. Yo tenía dos anillos de diamantes, un tapado de armiño, vestidos de seda pura y cashmere hechos a medida y hasta mi propio auto... Después estaba el verso 'luego de vivir sola durante tantos años', lo cual me sacudió, porque yo era hija única y siempre me sentí sola," continúa Melanie. "Nunca hubo comunicación entre yo y ninguno de mis padres. Era una batalla constante. Me fui porque ya no los podía enfrentar más. Escuché la canción cuando salió y pensé que se trataba de un caso parecido al mío pero jamás soñé que hubiera sido sobre mí. Me acuerdo de estar pensando en que yo no me había ido con un tipo del negocio automotor, así que no podía tratarse de mí! Tendría veintitantos años cuando mi mamá dijo que había visto a Paul en la televisión diciendo que la canción se había basado en una historia sacada del diario. Ahí es cuando le empecé a decir a mis amigos que era sobre mí".

El caso de Melanie era un buen ejemplo de cómo la cultura alternativa de los sesenta causó un choque de valores entre las distintas generaciones y expandió la brecha entre ellas. Melanie ansiaba una libertad de la que había oído hablar pero que no hallaba en su casa. Su padre era un ejecutivo de un relativo buen pasar, y su madre era peluquera, pero su matrimonio era seco y frágil. La familia no era religiosa: para ellos lo más importante en la vida era el respeto, la pulcritud y el dinero. "A mí mamá no le gustaba ninguno de mis amigos," recuerda Melanie. "No me dejaba invitar a nadie a casa. No le gustaba que yo saliera. Yo quería actuar, pero no me dejaba ir a clases de teatro. Ella quería que fuera dentista. No le agradaba mi manera de vestirme. No quería que hiciera nada que yo quisiera hacer. Mi padre era débil y se dejaba llevar por lo que decía mi mamá, incluso cuando estaba en desacuerdo con ella".

Fue a través de la música que Melanie encontró consuelo. A los 13 años de edad empezó a ir a los clubes del West End londinense y, cuando empezó el legendario programa de TV "Ready Steady Go!" a comienzos del '63, entró como bailarina estable del programa. Sus padres a menudo la buscaban por los clubes y se la llevaban a la rastra de vuelta a casa. Si regresaba muy tarde, le pegaban. "Cuando salía, yo podía ser yo. De hecho, en los clubes se me alentaba a que fuera yo misma y a pasarla bien. Bailar era mi pasión. Me volvía loca por la música del momento y no veía la hora de que saliera el próximo single. Cuando la canción dice 'algo se le había negado', ese algo era yo misma. No se me permitía ser yo. Yo buscaba entusiasmo y afecto. Mi madre no era para nada afectuosa... jamás me dio un beso". 

El viernes 4 de octubre de 1963, Melanie ganó un juego de mímica en "Ready Steady Go". Por coincidencia, resultó ser la primera vez que los Beatles estaban en el programa y su premio le fue entregado por Paul McCartney. Cada uno de los Beatles le dio un mensaje firmado. "Pasé días en el estudio ensayando así que estuve cerca de los Beatles todo ese tiempo. Paul no era particularmente conversador y John parecía distante pero sí estuve un buen rato charlando con George y Ringo". La "huida" de Melanie de su casa la llevó a los brazos de David, un croupier que había conocido en un club. Alquilaron un departamento en Sussex Gardens cerca de la estación Paddington y una tarde mientras paseaban vieron la foto de ella en el diario. "Inmediatamente me fui al departamento y me puse anteojos oscuros y un sombrero. De ahí en más viví aterrorizada de que me encontraran. De hecho me descubrieron a los diez días porque me parece que se me escapó decir dónde trabajaba mi novio. Hablaron con su jefe y él me persuadió de llamarlos. Cuando vinieron a verme, me metieron en el asiento de atrás del auto y me llevaron de vuelta a casa". Para poder finalmente escaparse de sus padres, Melanie se casó a los 18. El matrimonio no duró mucho más de un año y a la edad de 21 se había mudado a EE.UU. para vivir en un ashram y trató de abrirse camino como actriz. Melanie vive ahora en las afueras de Londres con dos hijos pequeños y su pareja, comprando y vendiendo joyas del Hollywood de los años '50. "Si tuviera que vivir mi vida nuevamente, no elegiría hacerlo de la misma forma. Lo que hice fue muy peligroso pero tuve suerte. Supongo que es lindo quedar inmortalizada en una canción pero más lindo hubiera sido quedar inmortalizada por hacer otra cosa que escaparse de la casa".

Al momento no encuentro la fuente del articulo, así que tan pronto lo encuentre, lo pondré para darle el crédito al autor del articulo.

jueves, junio 27, 2013

Macca, Jacko y Yoko: El triangulo del millón de dolares

Los lectores de MUSICIAN conocen la historia de cómo el joven amigo de Paul McCartney, Michael Jackson , compró el catálogo de composiciones Lennon-McCartney a mediados de los ochentas. John y Paul habían vendido los derechos de sus composiciones a un publicista llamado Dick James cuando eran unos jóvenes sin experiencia. NORTHERN SONGS de James ganó millones con los 'copyrights'. En 1967, mientras los Beatles estaban de vacaciones con el Maharishi, James vendió NORTHERN SONGS a un personaje del mundo del espectáculo llamado Sir Lew Grade [1]. 

Lennon y McCartney se dieron cuenta por primera vez que alguien más era dueño de sus posesiones más valiosas, las canciones. Esto le dejó a Paul una huella profunda durante años y a inicios de los ochentas [2] McCartney aconsejó a su ocasional socio en los estudios de grabación que invirtiera en los derechos de publicación musical. Jackson adquirió el catálogo musical Lennon-McCartney. Paul no disimuló lo furioso que estaba sintiéndose traicionado. 

Pero siempre ha existido un gran aspecto en toda esta historia que no tenía sentido. Y esto se lo sugirió Timothy White a McCartney en la edición de 1988 de MUSICIAN, indicándole que pudo haber luchado con Jackson por las canciones. La respuesta de Paul fue provocativa: 
"Pude comprarla pero se presentaron complicaciones con Yoko que me impidieron hacerlo". 

miércoles, junio 26, 2013

La Historia del destino del catalogo Lennon/McCartney

Por Carlos Larriega A.


Introducción

Una de las características más importantes de la trayectoria musical de los Beatles y que marcaba diferencias con otras agrupaciones británicas en la época era su constante preocupación por imponer en su discografía temas originales. Desde su primer disco sencillo, "Love Me Do", producen una larga serie de composiciones acreditadas a John Lennon y Paul McCartney. Lo hicieron incluso con el peligro de disgustar a su productor George Martin, quien felizmente tuvo el tino suficiente para apoyar las habilidades en la composición de John y Paul.

Martin, por recomendación de Dick James, buscó como futuro número uno para el grupo el Tema "How Do You It" de Mitch Murray, que constituiría el segundo disco sencillo del grupo. Los Beatles ensayaron y grabaron el tema. Pero no se sentían satisfechos ni cómodos con él así que optaron por probar uno de sus temas originales Lennon-McCartney titulado "Please Please Me". Trataron de convencer al productor de Parlophone que su composición merecía salir editado como single. Martin hizo algunas sugerencias y el tema se convirtió en su segundo disco sencillo. [1]

domingo, junio 23, 2013

¿Porque no lo hacemos en el camino? Una mirada al paso de cebra más famoso del planeta

¿Cuál es el paso de cebra más famoso del planeta? Probablemente sea el de Abbey Road. No por otro motivo que estar a unos metros de los Estudios Abbey Road. Si hay un lugar al que quisiera conocer, es precisamente los Estudios Abbey Road. No solo porque allí grabaron los Beatles, sino porque otros artistas también los han escogido como casa principal, y también se han grabado las bandas sonoras de películas importantes, tanto de Hollywood (El Señor de los Anillos) como de animación (Shiro Sagisu grabo la música de las nuevas Evangelion). Y es un lugar famoso porque aparece en la portada del disco del mismo nombre, de los Beatles.

K-ON! frame. Mio cruzando Abbey Road. El Frame pertenece a la serie.
K-ON! La Pelicula frame. Yui, Mio, Ritsu, Tsumugi y Azusa cruzando Abbey Road. 
K-ON! La Pelicula frame 2. Yui, Mio, Ritsu, Tsumugi y Azusa cruzando Abbey Road.
K-ON! La Pelicula frame 3. Yui, Mio, Ritsu, Tsumugi y Azusa cruzando Abbey Road.
Notese los detalles de la animación. Son idénticos a como lo son en la vida real.

 
Why don't we do it in the Road?[chris purcell]

"A lyrical portrait of one of London’s most peculiar tourist attractions - a humble pedestrian crossing in 
St John’s Wood. But this isn’t any ordinary piece of street furniture, a 10 minute photo session back in the 
summer of 1969 saw to that. A couple of weeks after Neil Armstrong took his giant leap, the Beatles took 
a few short steps across Abbey Road and the rest is history. Roughly timed to coincide with the 50th anniversary of the Beatles' first recording session at Abbey Road Studios, this quirky short film explores a tiny part of London that is, in the words of narrator Roger McGough, suffused with a sort of magic."
"Un retrato lírico de uno de las más peculiares atracciones turísticas de Londres - un humilde paso peatonal en St. John's Wood. Pero no es cualquier ordinaria pieza ornamental callejera, una sesión fotográfica de 10 minutos en el verano del 69 lo vio como es. Un par de semanas después que Neil Armstrong hiciese un salto gigantesco, los Beatles caminaron un par de pasos a través de Abbey Road y el resto es historia. Coincidiendo a la par con el 50 aniversario de la primera grabación en los Estudios Abbey Road, este breve cortometraje explora una pequeña parte de Londres que esta, en las palabras del narrador Roger McGough,  impregnado de algo de magia."
Cada fan que visita la calle (y si tiene suerte, los estudios) merece tiene la obligación de tomarse una foto al estilo beatle, es decir, cruzando la calle de izquierda a derecha. La empresa no es fácil, pues es una calle transitada, y aunque algunos conductores comprenden, hay otros que simplemente se molestan. Ni modo, es el precio a pagar por ser patrimonio cultural inglés, declarado en 2010.

Un pequeño corto de lo que significa para mucha gente ese paso de cebra tan simple, pero que le rodea tanta magia. 

sábado, junio 22, 2013

The Lovers That Never Were [Paul McCartney]


The Lovers That Never Were
Off The Ground
Paul McCartney


I have always needed somebody girl,
But I close the doors to keep out the world.
But for you, I would be here all alone,
Locked in a photograph.
All of the clocks have run down.
Lover beware.
We'll be the lovers that never were.
Siempre necesite el tener una chica,
Pero he cerrado las puertas para mantener alejado el mundo.
Sino es por ti, estaría aquí solo,
Encerrado en una fotografía.
Todos los relojes se han detenido.
Cuidado amor.
Seremos los amantes que nunca fueron.
 
 I hang patiently on every word you send.
Will we ever be much more than just friends?
As for you, you sit there playing this game.
You keep me waiting
When all of the clocks have run down,
All over the world.
We'll be the lovers that never were.
Me aferro pacientemente a cada palabra que enviaste.
¿Seremos más que simples amigos?
Como es que, te mantienes jugando este juego.
Me tienes esperando
Cuando todos los relojes se han detenido,
En todo el mundo.
Seremos los amantes que nunca fueron.
For as long as the sun shines in somebody's eyes,
I believe in you baby, so don't tell me lies.
For as long as the trees throw down blossoms and leaves,
I know there will be a parade of unpainted dreams.
Tan pronto como el sol brilla en los ojos de alguien,
Creo en ti nena, así que no me mientas.
Tan pronto como los arboles dejan caer sus hojas,
Se que habrá un desfile de sueños sin colorear.
And I know dear, how much it's going to hurt
If you still refuse to get your hands dirty.
So you, you must tell me something...I love you,
Say goodbye or anything.
All of the clocks have run down.
Time's at an end.
If we can't be lovers we'll never be friends.
Y se querida, lo mucho que dolerá
Si aún rehúsas a ensuciarte las manos
Así que, deberías decirme algo... Te amo,
Di adiós o lo que sea.
Todos los relojes se han detenido.
Hasta el final.
Si no podemos ser amantes nunca seremos amigos.
For as long as the sun shines in somebody's eyes,
I believe in you baby, so don't tell me lies,
For as long as the trees throw down blossoms and leaves,
I know there will be a parade of unpainted dreams.
Tan pronto como el sol brilla en los ojos de alguien,
Creo en ti nena, así que no me mientas,
Tan pronto como los arboles dejan caer sus hojas,
Se que habrá un desfile de sueños sin colorear.

Me asusta pensar que es una letra TAN directa.

Fly By Wire [Paul McCartney]

De los mejores conciertos que ha dado McCartney. No lo digo yo, sino que la experiencia la repite en cada ocasión que puede.

Día de Muertos. 2 de Noviembre de 2002. Palacio de los Deportes, Ciudad de México, D.F.

 320 Kbps | AAC | 3 CD's | 1 | 2 | 3 | 4 | 2002 | The Smoking Pig


La magia olía en el aire. Una publico eufórico. Después de tanto tiempo, Macca ataca. Y se lleva una sorpresa. Los encendedores en Every Night. Los cánticos en cada canción. La alegría como si hubiesen esperando tanto tiempo. Y así fue. 

Yo fui el día 5 y también fue sensacional la alegría que se desbordaba. Fue mi "primera vez". Y mi alegría fue tan grande que las otras veces que ha pisado tierra mexicana he estado sin falta alguna. 

No pude conseguir el concierto del día que me toco ir, pero este no tiene desperdicio alguno. He escuchado conciertos de otros países, pero los de México no tienen desperdicio alguno. Es como estar allí. Con un buen amigo. 

miércoles, mayo 15, 2013

The Beatles RockBand intro/outro

Hace ya algunos años salio a la venta The Beatles RockBand. Y fue una experiencia grata, pues una banda de hace casi 50 años todavía genera altas expectativas tanto comerciales como musicales. Una vara alta de medir, dirían los que saben.

Debo decir que es una alta expectativa la que alcanzo porque logro conectar al publico joven, acostumbrado (o maniatado mejor dicho) a la tecnología  Sentirse un Beatle. Tocar un instrumento "beatle" (aunque no lo fuera). Y cantar como un Beatle.

 
The Beatles Rockband Intro from Stephane coedel.
 
The Beatles Rockband Outro from Stephane coedel.

Lejos de eso, lo que mas emociono fue la parte gráfica. Ver como aparecían los Beatles animados. Una buena campaña fue la que promociono Apple y Harmonix/MTV con los "promocionales" para promocionar el juego. Y lograron de verdad, emocionar, ya que lograron conjuntar la música con la parte gráfica  Esa interpretación que la tecnología no lo permitió en su tiempo. 

Los promocionales los demostraron. Los Beatles están fuera de toda época, moda. Suenan grande, se oyen grande... y es de grandes.

miércoles, febrero 08, 2012

Los "Besos" de Macca: Kisses On The Bottom

Si hay un artista que sorprende siempre es Paul McCartney. No ocultaré mi admiración por el tremendo trabajo que ha realizado a través de estos últimos 50 años. Desde que tengo memoria musical, le he admirado y continuamente pasa el tiempo, lo hago aún más.


El nuevo álbum de Paul es un trabajo dedicado. No es que sea el primero de su tipo, pues si echamos un vistazo al "fondo", Eric Clapton (con un poco de Jazz en CLAPTON), Elvis Costello, Rod Stewart y otros artistas más han volteado al tremendo repertorio de canciones del American Songbook. Y se que todos han hecho un gran trabajo, dado todo de si, pero Macca es algo que algún dia esperabamos que nos deleitara con tu tersa voz, producto del tiempo y "tontas canciones de amor", posee hoy a sus más de 60 años, ese toque que te hace quedar y disfrutar sin ningún pero. Es música que deleita y que nos presenta en un albúm dedicado 14 tracks más dos nuevas canciones.


Finalmente con esta versatilidad, nos damos cuenta de que no tiene que demostrarnos nada. Que lo de él siempre ha sido cantar canciones de amor. Un escritor de historias. Un interprete. ¿Que más falta?



Besos al final. :D

lunes, diciembre 26, 2011

Please Please Me -deluxe edition- [The Beatles]

Es el comienzo. Es 1962 todavía y los Beatles si bien ya eran importantes a nivel local, nadie los quería (aún). El rechazo de Decca y esas maravillosas palabras de que los grupos con guitarras iban a desaparecer solo hicieron que las cosas fueran mucho más fuertes para los Beatles. Es así como Brian Epstein consigue una audición en EMI pero en el sub sello Parlophone (digamos que para no tener un compromiso serio). La historia indica que aún con Pete Best en la bateria se hizo la audición con un resultado bueno, salvo por un detalle: Había que tener un buen baterista, por lo que aunado a rencillas y cosas por el estilo, al 100% guapo de Best le dieron alas y volo. Volo muy lejos.

Conocido Ringo de las tocadas en Alemania, es llamado para suplir a Best. Pero aún él no tuvo la suficiente confianza por parte de Martin así que es mandado a la banca por un momento. Pasadas las dificultades, cuenta nuevamente la historia que se metieron al estudio de grabación No. 2 durante varias horas (alrededor de 10) y como resultado salio el primer disco de The Beatles.

Para mucho es todavía un álbum clásico. Para otros es un álbum que es pasable. Sea lo que sea, ha pasado a la historia como un álbum que presenta parte de lo que solían hacer en The Cavern. Esa histeria aún guardada por los fans está esperando salir.

AAC | 346 MB | 320 Kbps | Purple Chick - EMI Parlophone | 1962/63
John, Paul, George and Ringo... The Beatles. Participación vital como productor de George Martin.


DISC ONE - The masters/DISCO UNO - Los Masters

Mixed 25 February 1963
(Love Me Do/P.S. I Love You mixed 11 Sep 1962)
STEREO ((o))
1: I Saw Her Standing There [edit of take 10 and 12]
2: Misery [Take 16]
3: Anna (Go to Him) [Take 3]
4: Chains [Take 1]
5: Boys [Take 1]
6: Ask Me Why [Take 6]
7: Please Please Me [Takes 16,17,18]
8: Love Me Do [Take 18]
9: P.S. I Love You [Take 10]
10: Baby It's You [Take 5]
11: Do You Want to Know a Secret? [Take 8]
12: A Taste of Honey [Take 7]
13: There's a Place [Take 13]
14: Twist and Shout [Take 1]
15: How Do You Do It? [Mono Anthology edit]
MONO (o)
16: I Saw Her Standing There [edit of take 10 and 12]
17: Misery [Take 16]
18: Anna (Go to Him) [Take 3]
19: Chains [Take 1]
20: Boys [Take 1]
21: Ask Me Why [Take 6]
22: Please Please Me [Take unknown]
23: Love Me Do [Take 18]
24: P.S. I Love You [Take 10]
25: Baby It's You [Take 5]
26: Do You Want to Know a Secret? [Take 8]
27: A Taste of Honey [Take 7]
28: There's a Place [Take 13]
29: Twist and Shout [Take 1]
Alternate single mixes - 30 Nov 1962
30: Please Please Me - takes unknown
31: Ask Me Why - take 6

Disco Dos/Disco Two - The Please Please Me Sessions

Completo, de las mejores fuentes disponibles. ¡Y todo a la velocidad correcta!

4 September 1962 - 7:00-11:15pm - EMI Studio 2
1: How Do You Do It?
2: Love Me Do
11 September 1962 - 5:00-6:45 - EMI Studio 2
3: Please Please Me
11 February 1963 - 10:00-1:00 - EMI Studio 2
4: There's A Place [Take 1]
5: There's A Place [Take 2]
6: There's A Place [Take 3]
7: There's A Place [Take 4]
8: There's A Place [Take 5]
9: There's A Place [Take 6]
10: There's A Place [Take 7]
11: There's A Place [Take 8]
12: There's A Place [Take 9]
13: There's A Place [Take 10]
14: I Saw Her Standing There [Take 1]
15: I Saw Her Standing There [Take 2]
16: I Saw Her Standing There [Take 3]
17: I Saw Her Standing There [Take 4]
18: I Saw Her Standing There [Take 5]
19: I Saw Her Standing There [Take 6]
20: I Saw Her Standing There [Take 7]
21: I Saw Her Standing There [Take 8]
22: I Saw Her Standing There [Take 9]
11 February 1963 - 2:30-6:00 - EMI Studio 2
23: Do You Want To Know A Secret? [Take 7]
24: Do You Want To Know A Secret? [Take 8]
25: A Taste Of Honey [Take 6]
26: A Taste Of Honey [Take 7]
27: There's A Place [Take 11]
28: There's A Place [Take 12]
29: There's A Place [Take 13]
30: I Saw Her Standing There [Take 10]
31: I Saw Her Standing There [Take 11]
32: I Saw Her Standing There [Take 12]
33: Misery [Take 1]
34: Misery [Take 2]
35: Misery [Take 3]
36: Misery [Take 4]
37: Misery [Take 5]
38: Misery [Take 6]
39: Misery [Take 7]
40: Misery [Take 8]
hidden bonus track:
41: I Saw Her Standing There [Take 9, Anthology Mix]

Bueno, es así como este humilde, pequeño y muchas veces descuidado blog presenta las famosas Deluxe Edition que Purple Chick puso a disposición de la multitud beatle. Y de los melomanos en general. ¿No sabes quien es Purple Chick? Aqui hay algo de respuestas.

sábado, diciembre 24, 2011

Wonderful Christmastime [Paul McCartney]

Ya un clásico navideño. Y así como Lennon tiene una canción navideña (aunque de navideño el mensaje, más lo tiene de paz), Ringo tiene más albums navideños que de buenos en discografia oficial, y Harrison campanea con Ding Dong, McCartney se hizo de esta canción. Contiene un riff de sintetizador pegajoso y una melodía notable que hace de esta navidad un acompañamiento ideal. Para ello uso un Secuential Cirquits Prophet-5.

Las canciones fueron incluidas en la re-edición en CD del álbum Back To The Egg.

AAC | 320 Kbps | 13 MB | 1979 | Parlophone/Columbia


Con la puesta en escena de The Archive Collection, es probable que este post desaparezca, pero como el lado B no fue incluido, este post permanecerá hasta que decida lo contrario. 



lunes, diciembre 27, 2010

Same Love [Paul McCartney]

Same Love
Paul McCartney
Beautiful Night UK Single #2


If I give my love again to you - Oo
Will it be the same love
that we once thought was true? (Du-du-du-du-du-du-du)
Will it be the same love? - Mm-mm?
Will we feel the same, Love?
Will it be the same love that you once made to me? Oo-Oo

Si te doy mi amor de nuevo - Oo
¿Será el mismo amor
que una vez pense fue verdadero? (Du-du-du-du-du-du-du)
¿Sentiremos lo mismo, Amor?
¿Será el mismo amor que una vez me hiciste?
The love you made to me, Oo
The love you made to me,
The love you made to me. Oo
El amor que me hiciste, Oo
El amor que me hiciste,
El amor que me hiciste, Oo
If it's nothing like the first Time
We'll enjoy it--right or wrong
Why keep referring to the worst time
When you've waited for so long (for so long, baby)
You've waited for so long
Si esto no es como la primera vez
Disfrutemoslo--este bien o mal
Porque seguir refiriéndose a los malos tiempos
Cuando has estado esperando por mucho (por mucho, nena)
Has estado esperando por mucho.
Though it may not be as good as new,
But still it must be better than
the pain that I went through, (Du-du-du-du-du-du-du)
Will it be the same love? Mm-mm
Will it feel the same, Love?
Will it be the same love that you once made to me?
Aunque puede que no sea tan bueno como al principio,
Sin embargo, todavía puede ser mejor
que el dolor por el que pase, (Du-du-du-du-du-du-du)
¿Será el mismo amor? Mm-mm
¿Se sentira lo mismo, Amor?
¿Será el mismo amor que una vez me hiciste?
The love you made to me, Oo
The love you made to me,
The love you made to me. Oo
El amor que me hiciste, Oo
El amor que me hiciste,
El amor que me hiciste, Oo



Diablos... que canción de McCartney. Y pensar que no esta en un álbum oficial sino un single. Hay que ver que clase de cosas se puede permitir el señor Macca.

;)

sábado, noviembre 06, 2010

Real Love [The Beatles]

Real Love
John Lennon (Letras)
Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr (Musica, té y simpatía)

The Beatles Anthology 2


All my little plans and schemes,
Lost like some forgotten dreams,
Seems that all i really was doing
Was waiting for you.

Todos mis pequeños planes y proyectos,
Perdidos como algunos sueños olvidados,
Parece que todo lo que realmente hacia
Era esperar por ti.
Just like little girls and boys,
Playing with their little toys.
Seems like all they really were doing
Was waiting for love.
Como niños y niñas,
Jugando con sus pequeños juguetes.
Parece como si lo que realmente hiciéramos
Fuese esperar por el amor.
Don’t need to be alone,
No need to be alone.
No hay necesidad de estar solo,
No hay necesidad de estar solo.
Its real love, its real.
Yes its real love, its real.
Es amor real, es real.
Si es amor real, es real.
From this moment on i know
Exactly where my life will go.
Seems that all i really was doing
Was waiting for love.
A partir de este momento se
Exactamente donde mi vida continuará.
Parece que todo lo que realmente hacia
Era esperar por el amor.
Don’t need to be afraid,
No need to be afraid.
No hay necesidad de tener miedo,
No hay necesidad de tener miedo.
Its real love, its real.
Yes its real love, its real.
Es amor real, es real.
Si es amor real, es real.
Thought I'd been in love before,
But in my heart, i wanted more.
Seems like all i really was doing
Was waiting for you.
Pense que había estado enamorado antes,
Pero en mi corazón, yo quería más.
Parece como si lo que realmente hiciéramos
Fuese esperar por ti.
Don’t need to be alone,
Don’t need to be alone.
No hay necesidad de estar solo,
No hay necesidad de estar solo.
Its real love, its real.
Its real love, its real.
Yes its real love, its real.
Its real love, its real.
Yes its real love, its real.
Its real love, its real.
Es amor real, es real.
Es amor real, es real.
Si es amor real, es real.
Es amor real, es real.
Si es amor real, es real.
Es amor real, es real.


La historia es sencilla. Por años se rumoro de una supuesta reunión de los Beatles. De hecho, eso probablemente hubiese ocurrido de no ser porque asesinaron a John, pero hasta allí quedo siempre. Como un rumor.

A la par, existió un proyecto de sacar a la luz material de los Beatles, tomas alternas, outtakes, etc. Esto debido a la gran cantidad de bootlegs que comenzaron a circular de los Beatles. Este proyecto se llamo Sessions. Y quedo enlatado. O eso pareció.

Llega el año de 1995. Y The Beatles Anthology sale a la luz. Free As A Bird es la NUEVA canción de los Beatles contenida en The Beatles Anthology 1. Y la beatlemania volvio a resurgir.

Llega 1996. Sale a la venta The Beatles Anthology 2. Y con ello, el nuevo sencillo de los Beatles, Real Love. Y así es como la ultima canción de los Beatles se escucha. En Anthology 3, no hubo más.

Los dos nuevos sencillos, Free As A Bird y Real Love no son mas que maquetas de John, grabadas años atrás. Y de no ser por parte de Yoko en entregar esas cintas a los Beatles restantes, que este proyecto no hubiese visto la luz nunca, salvo en bootlegs.

De esta canción podemos decir que es una canción beatle. Al más puro estilo que caracterizaba a los 4 Four, nos damos cuenta de que aunque el tiempo paso, el elemento, el factor beatle allí quedo siempre, envolviendo a todos y cada uno de los músicos de esta era.



"... y al final, el amor que tomas es igual al amor que das."

sábado, octubre 09, 2010

Heather [Paul McCartney]

Y aunque el nombre de esta canción podría llevarnos a pensar en la famosa "gold digger" del mismo nombre y que estuvo casada con Paul, la canción hace referencia a la hija de Paul y Linda, cuyo nombre es... Heather.

Preciosa la canción, y una más que sale de la mente de un genio como lo es Sir Paul McCartney.

Heather
Paul McCartney
Driving Rain

I'm gonna fly to the moon, checking outta space
Find me a suitable plot, build myself a place.

Volare hacia la luna, controlando el espacio
Buscando un terreno adecuado, para construir un lugar.
There I will stay for a year and a day
Until the cares of my life blow away.
Allí estaré por un año y un día
Hasta que la preocupación de mi vida se aleje.
And I will dance to a runcible tune
With a queen, of my heart, ummm.
Y bailare en un tono distinto*
Con la reina, de mi corazón, ummm.
Heather






* Runcible es una palabra sin sentido alguno.

viernes, octubre 08, 2010

Palabras, música e inspiración: John Lennon

Todavía recuerdo cuando descubrí la música de los Beatles: acetatos regados por todas partes. Y cuatro tipos de Liverpool. Y aunque de manera aleatoria buscaba nuevas experiencias musicales a una corta edad, me gusto.

Después de ver el documental de IMAGINE: JOHN LENNON, quedo en mi la premisa de seguir buscando información pero en una época de cambios y búsqueda interna (que sigue a la fecha) hicieron que me olvidase por un momento de los Beatles.

Años después, la radio se convirtió en mi mejor amiga. En mi cómplice. En mi caja de Pandora. Y he allí que descubrí nuevos sonidos, y lo mejor de todo, re-descubrí la beatlemania. Tenia 12 años.

Años de buscar material. Años de coleccionar, claro, no como los viejos coleccionistas que de verdad les ha costado sus colecciones (dinero, tiempo y esfuerzo) material que gracias a la globalización y este genial esfuerzo de colaboración que se llama Internet han hecho que cada vez abrá mas los ojos, no por lo que encuentro sino porque cada vez me doy cuenta de que se menos de lo que se supone se.

16 años después de reencontrar a los Beatles, me sigo maravillando de su música. Del legado que representar para la historia, no solo musical, sino como un todo. Sinergia, entiéndase pues. Porque están en todo. Porque sin ellos la música actual simplemente no existiría tal como la conocemos.

Cajas de música. Celebraciones. Doodles. Recuerdos. Y todo se agradece. Fue un genio, pero sobretodo un ser humano que siempre acepto eso: su humanidad como tal y no una divinidad que otros "compañeros de profesión" suelen olvidar. Por eso Lennon siempre fue reconocido como un hombre de cambios. Por eso Lennon este dia es... El Hombre.

Larga vida, Mr. Lennon.

"Dices que soy un soñador
Pero no soy el único
Espero que algún día te nos unas
Y el mundo vivirá como uno solo."

John Lennon


P.S. Wish you were here.